2012年

创建于 2012年10月08日

讲座:自我建构的中国当代艺术——由历史性观看引发的思考

时间:1018日 星期 10:00  

地点:北楼416  

 

本讲从吴冠中的绘画切入中国美术的现当代问题,讨论现代美术的形式意识与创新理念,进而追问:是谁启动了中国的当代艺术?发生在中国的当代艺术与西方不同,最主要的原因在于意识形态的差异。近三十年来,随着中国意识形态状况的改变,美术创作思想也发生转向,特别在当代艺术市场的新环境中,因为外国资本的介入,使中国的当代艺术面目发生变化,成为西方所描述的对象。回到艺术史的问题上,会看到自我话语的缺失、观念的困顿及制度上的缺陷,但在主体性问题上,中国当代艺术家的个体身份与民主意识益发增强,文化视野扩展了,表现空间打开了,因而在方法论的问题上有了自我建构的可能性。

 

 

 

郑工 

中国艺术研究院美术研究所副所长、研究员、博士生导师,中国美术家协会理论委员会委员,“中华文明历史题材美术创作工程”创作指导委员会委员,国家近现代美术研究中心、国家当代艺术研究中心专家委员会委员。

目前主持国家社科基金艺术学重点项目《中国现代美术思潮(1949-2005)》,曾参与并完成国家社科基金重点及年度项目与省部级科研课题7项,出版学术专著4部,在海内外学术刊物上发表论文60余篇,并获“第二届全国优秀艺术图书奖”(2003年)及“第二届文化部文化艺术科学优秀成果奖”(2006年)。

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创建于 2012年10月05日

 

索菲亚·古拜杜丽娜

 

 

 

 

索菲亚·古拜杜丽娜,1931年生于鞑靼共和国奇斯托波尔。她曾随Grigory Kogan学习钢琴和作曲,并于1954年从喀山音乐学院毕业。直到1959年,她在莫斯科音乐学院随肖斯塔科维奇的助理Nikolai Peiko学习作曲,并在Vissarion Shebalin的指导下完成了毕业作品,自1963年起她成为了一位活跃的作曲家。1975年,古拜杜丽娜与Viktor SuslinVyacheslav Artyomov一起建立了Astreya乐团;这一乐团致力于发扬俄罗斯、高加索地区、中亚和东亚地区罕见的民间及仪式乐器。这些至今仍不为人知的音响和音色,以及对音乐的体验方式,对她创造性的作品产生了深远影响。在间隔了几年之后,古拜杜丽娜与Viktor Suslin意图在90年代重建Astreya乐团。1992年古拜杜丽娜迁居德国,现在居住在汉堡附近。从80年代初开始,她的作品在西方国家被广泛上演;这尤其是缘于Gidon Kremer对她的支持和鼓励。她与SchnittkeDenisovSilvestrov一起被视为原苏联地区新音乐的代表人物,这一点反映在BBC、柏林音乐节、美国国会图书馆、NHK、纽约爱乐乐团及其他机构的众多邀约上,也反映在发行的大量CD上。古拜杜丽娜是柏林艺术学会(Akademie der Künste)、汉堡自由艺术学会(Freie Akademie der Künste)和斯德哥尔摩皇家音乐学会的成员之一,是普鲁士功勋勋章(Pour le mérite”)德国得主之一,也是美国艺术暨文学学会的荣誉成员。2001年她被委任为喀山音乐学院的荣誉教授,2005年成为北京及天津几所音乐学院的荣誉教授,并与2009年荣获耶鲁大学荣誉音乐博士。

        她获得了许多奖项,包括罗马国际作曲家比赛大奖(1974),摩纳哥大奖(1987),库赛维斯基国际录音奖(19891994),佛朗哥·阿比亚托奖(Premio Franco Abbiato, 1991),海德堡艺术家奖(Heidelberger Künstlerinnenpreis, 1991)及俄罗斯国家奖。

        尽管古拜杜丽娜的教育和背景是在俄罗斯,但我们必须记住她的鞑靼根源。然而,她不是一个浪漫的民族主义者,她对作曲的掌控使她可以利用发源自欧美的当代技法,尽管是以一种独出心裁的方式。另外,东方哲学也对她音乐的某些方面产生了一些影响。

        古拜杜丽娜作品中的一个惊人特征是“绝对”音乐几乎完全消失了。她的绝大部分作品都有一个音乐以外的维度,如或是编入了音乐、或是隐藏于行间的一首诗,如某个仪式,又如某种器乐的“行动”。她的一些作品阐释了她对于神秘主义思想和基督教象征的先入观念。她对于文学的兴趣涉猎很广,并曾将古埃及和古波斯作家的诗歌写入音乐,也曾将她感到十分具有灵魂吸引力的当代诗人Marina Tsvetayeva的抒情诗写入音乐。

 

“在我心中,新作曲技法与传统的理想关系是作曲家对两者都有掌握,但看起来他并不从任何一者中获取任何一个音符。有些作曲家非常有意识地构建自己作品的结构,我就属于‘培养’他们的人之一。因此我将形式视作一棵树的根,而作品本身则是它的枝和叶。一个人当然可以将一些作品视作新生的,但无论如何它们只是叶片,由此看来它们总是传统的、古老的。

肖斯塔科维奇和韦伯恩对我的作品产生了最大的影响。尽管我的音乐并不带有他们明显的痕迹,但这两位作曲家教给了我最重要的一课:做我自己。”

(索菲亚·古拜杜丽娜)

 

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创建于 2012年9月14日

法国时代音乐会4场音乐会介绍


中法作曲家音乐会
时间:10月14日 周日 15:30-17:00
地点:北楼报告厅
简介:
 中国当代音乐作品与法国当代音乐作品会擦出怎样的火花?
 中法作曲家音乐会将汇集叶小纲、朱世瑞、Franck Yeznikian、Philippe Hersant、 Luca Antignani等中法作曲家的世界首演作品及优秀作品,更有本届国际学生作品征集中的优秀作品进行世界首演。本次音乐周驻节乐团之一——法国时代乐团的精彩演绎将为观众带来一场中法当代音乐作品的听觉盛宴!

叶小纲专场作品音乐会
时间:10月17日 周三 19:15
地点:贺绿汀音乐厅
简介:
 《五色经幡》飘扬,广袤无垠的西藏高原寄托的是圣洁的心灵。
 《林泉》叮咚,沉静,感受那山林泉水多变的节奏与秀美的线条。
 《十二月菊花》怒放,在万物凋零时,孤独高傲地展示着自己的桀骜风骨。
 ……
 作曲家叶小纲曾行走在神秘辽远的高原之地,也曾踏入过绿荫蔽日的山林深处。他,感受自然的召唤,感悟生灵的细语。
 就让我们走进叶小纲的世界,感受那些色彩,感受那些自然与内心的对话。

匈牙利著名作曲家Kurtág作品专场音乐会
时间:10月18日 周四 15:30
地点:北楼报告厅
简介:
 库塔格·捷尔吉(György Kurtág),出生于罗马尼亚巴纳特地区的匈牙利作曲家,先锋派音乐的著名代表之一。他曾受教于米约和梅西安,后又曾受到韦伯恩以及序列主义的影响。所作作品近年来在国际上影响较大 。库塔格与同时代的匈牙利作曲家利盖蒂是好友。
 
美国作曲家George Crumb作品专场音乐会
时间:10月16日 周二 15:30
地点:北楼报告厅
简介:
 乔治·克拉姆(又译乔治·克鲁伯,George Crumb)的创作涉猎声乐、器乐、室内乐以及交响乐等多种体裁。音乐极有个性,早期受到韦伯恩的影响,后对新音响感兴趣,并采用有时支离破碎、有时全凭机遇的作曲技巧,但并不追求畸形效果,他表达的思想仍然是清晰易懂的。
 克拉姆的音乐擅长在传统乐器上使用特殊演奏技法,并采用非西方乐器制造新颖独特的音响。作品在追求深邃理性的同时,表现一定的思想和情感,既有抽象性的—面,又有标题性的特点。

 
创建于 2012年10月05日

 

叶国辉 作曲家、博士、上海音乐学院教授、上海音乐学院作曲系主任。他的音乐语境涵盖了一种对声音及其所示属性的具有个性化的感悟,体现了对音乐本体、空间效果、中国元素以及现代音乐技术等多重因素的思考和融合。1994年,他为混声合唱队而作的《京剧印象》夺得“台湾省立交响乐团第四届作曲比赛”第一奖,这部作品的人声及中国元素的创意和处理方式,在他另外一部反响强烈的新编民歌《摘菜调•2009》中也能感受到。1996年的《新世纪序曲》和随后的《中国序曲》,具有浓烈的音乐感染力和精湛的创作技巧,这两部作品和他在2001年为人声与交响乐队而作的《森林的祈祷》,分别获得了1997“迎香港回归交响作品评奖”、“2002台湾国际作曲比赛”、2004“全国第十届音乐作品[交响音乐]评奖的第二奖。2007年,他的《晚秋——为交响乐队而作》获德国“青年•欧洲•古典音乐节” 委约作品唯一大奖——“欧洲作曲奖”,次年,作为该奖项的得主,他受该音乐节特别委约创作了2008音乐节主题曲《回声》,来自世界各地的所有参演乐团演奏了这首被欧洲媒体盛赞的“来自中国的号角”。叶国辉曾在匈牙利李斯特音乐学院留学,去过达姆斯塔特,应邀在法国里昂进行电子音乐方面的工作访问。在完成博士论文《库塔克(György Kurtág)的音乐创作及其观念》之后,他先后创作了电子音乐作品《声音的六个瞬间》和《频率20.009》。为胡琴而作的《声音空间II》是他基于电子音乐实验之后的非常有代表性的作品。其他主要作品还有女声合唱《早春》、室内乐《日落阳关》、《徒歌II》,大提琴协奏曲《致莫扎特》、琵琶与大型民乐队《听江南》和交响大合唱《拂晓之光》等。他还获得了“中国文联百名优秀青年文艺家”;“宝钢教育奖”;“第五届高等教育国家级教学成果二等奖”(合作)等荣誉。

 
创建于 2012年9月13日


荷兰小交视奏学生作品入选通告

三位评委本着严肃认真的态度,从参赛作品的创新性、艺术性、可演性以及时间长度几个方面斟酌后,选出丁岚清《沙滩与大海》、胡之华《心随意动》、骆梦咏《山谣》、Gunnar Karel Másson【冰岛】《Pansonicon》入选荷兰小交的《学生新作品视奏音乐会》。该场音乐会将在10月19日周五下午16:00,在上海音乐学院北楼报告厅举行。

感谢投稿的所有同学对当代音乐周该项活动的支持!

注:【排名不分先后】

 

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